方舟音響 New York Dolls New York Dolls (180g 45RPM 2LP) 限量編碼

奠定龐克與華麗搖滾基礎的里程碑式首作
New York Dolls 以狂放張揚、充滿自信的搖滾能量全面爆發
收錄〈Personality Crisis〉、〈Trash〉等代表作

首次以發燒級音質重現 1973 年經典錄音
Mobile Fidelity 180g 45RPM 2LP 套裝，完整揭示 Todd Rundgren 製作的非凡光芒

1/4 吋 / 15 IPS / Dolby A 類比母帶 → DSD 256 → 類比控台 → 刻片

New York Dolls 同名首張專輯中，那種外放的態度、爆裂的能量與鋪張的風格，在專輯封面上就表露無遺。畫面中，五人身穿招牌式的浮誇、破爛混搭服裝，並以反串造型現身。這樣的形象在 1973 年嚇跑了不少潛在聽眾，卻也成功吸引了一大群能看懂他們真正價值的樂迷——他們正是時代精神的先驅，為龐克與華麗搖滾（Glam Rock）的發展奠定基礎。

被《Rolling Stone》評選為「史上第 301 名最偉大專輯」，並獲《Mojo》雜誌列為史上第 49 名，《New York Dolls》終於迎來遲來的發燒級待遇。Mobile Fidelity 推出的編號版 180g 45RPM 雙黑膠，取材自原始母帶，在加州的 Fidelity Record Pressing 壓製，並採用 Stoughton 開闔式封套。這個收藏版本，標誌著這張奠定樂團生涯的重要宣言，首次能以發燒音質完整體驗。

與後來龐克場景常被聯想的粗糙元素不同，《New York Dolls》其實受益於極為細膩的製作，而操刀者正是 Todd Rundgren。儘管他平時更常與技術層面更高明的音樂人合作，Rundgren 仍被 New York Dolls 的魅力與酷勁深深吸引——即便他們的演奏方式並不精緻。他完全理解這個樂團的美學，並以敏銳的判斷力，將紐約 Record Plant 錄音室中發生的一切，融合成一種現場感十足、原始真實又兼具專業水準的聲音樣貌。

在 Mobile Fidelity 這張聲音定版的再版中，你可以以前所未有的清晰度，聽見這些特質，以及關鍵細節、動態與質地。Rundgren 保留了大量的粗礫、髒污與油漬感，同時賦予這些狂野音樂應有的分離度、實體感與衝擊力。他的視野也體現在精心加入的點綴元素——酒吧鋼琴、Moog 合成器段落、Buddy Bowser 刺耳奔放的薩克斯風——這些元素提升了歌曲魅力，卻從不干擾主要架構。

由於 45RPM 壓片提供了更充裕的刻紋空間，主唱 David Johansen 以及如今已成傳奇的吉他手 Johnny Thunders 與 Sylvain Sylvain，其聲音的音色、呈現方式與攻擊性，都以驚人的鮮活度與生命力展現。New York Dolls 的音樂彷彿隨時會失控、衝破極限，但那種步伐、姿態與凌亂感——以及隨之而來的猥褻、粗糙、摩擦、咆哮、狂躁與發燒般的能量——始終凝聚成一個整體，向青春的挫折、孤立、混亂與都市衰敗揮拳反擊。

專輯以〈Personality Crisis〉開場，這首歌被《Rolling Stone》列為「史上 500 首最偉大歌曲」之一，也立刻展現了樂團對疏離、偏差、錯位與郊區不滿情緒的深刻掌握——同時也證明他們能駕馭岌岌可危的布基節奏、嘈雜的搖滾，以及受 Brill Building 流行樂啟發的旋律寫作。塗著口紅的 New York Dolls，擁有許多更激進前輩所忽略的特質：喜悅感與旋律性，並且懂得如何在三分半鐘內，精準地推進一首歌。

跟著挑釁十足的〈Looking for a Kiss〉俯衝狂奔；在〈Jet Boy〉的大合唱段落中跺腳拍手；向密碼般挑釁的〈Vietnamese Baby〉低頭臣服；思考〈Bad Girl〉究竟是渴望爆炸，還是即將內爆——這是專輯中數首暗示世界走向終結的歌曲之一。但當然，在一切燃燒殆盡之前，仍然有時間來一場放縱的狂歡。「我沒有任何非去不可的地方，」Johansen 嘶吼著，而他說的是真的。

充滿音色碎裂、閃光與粗糙質地，《New York Dolls》以自己的張狂與幼稚為榮。這張喧鬧不羈的作品，讓樂團在《Creem》雜誌的年度票選中，同時被選為「年度最佳新團體」與「年度最爛新團體」。專輯對藍調懷抱深刻敬意，卻從不刻意強調風格。民謠氣息濃厚的〈Lonely Planet Boy〉，正是赤裸情感與在逆境中維持硬殼外表的強烈碰撞。而翻唱 Bo Diddley 的〈Pills〉，搭配顫抖的口琴與雜亂節奏，宣告這支樂團所感染的病症無藥可醫——而且極具傳染性。真的就是如此。

Johansen 的演唱充滿營火式的玩樂感、調皮的褻瀆精神與純粹的頹靡享樂，他就像一支隨時噴發的消防栓，情感肆意湧出。他既溫柔又兇狠，既嚴肅又半開玩笑。在專輯中堪稱巔峰的一刻，Johansen 僅憑咬字、情感與歌詞的曖昧張力，就將〈Trash〉塑造成一顆無法忽視的華麗搖滾寶石；其回聲層層的和聲與女子合唱團風格的致敬，讓這首歌成為不折不扣的流行經典。

太多、太快了嗎？
只有對史上最精采搖滾之一敬而遠之的人，才會這麼想。

「有時，那股能量真實到彷彿你正坐在錄音室控制室裡聽歌；而那些頻繁出現的音量落差，反而顯得迷人，而非令人困擾。」
——《The Absolute Sound》，音質五星評價
 

Side A:

1. Personality Crisis
2. Looking for a Kiss
3. Vietnamese Baby

Side B:

1. Lonely Planet Boy
2. Frankenstein (Orig.)

Side C:

1. Trash
2. Bad Girl
3. Subway Train

Side D:

1. Pills
2. Private World
3. Jet Boy